Assistència de moviment i processos creatius

Proposta

Per a artistes, professionals de la música i productorxs de l’escena underground.

Utilitzo l’Educació Somàtica del Moviment (ESM) com a eina d’investigació per integrar el cos i els processos somàtics en dos moments clau:

• Entrellaçant l’ESM amb els processos creatius i escènics:
  En fase de producció o assaig, facilito l’obertura de noves rutes de composició i creació alineades amb la teva identitat, accionades des de l’escolta i la intel·ligència del teu propi cos.
• Facilitant l’ESM per obrir un espai segur de descans, regulació i reparació psicocorporal:
  Fora dels escenaris i d’ordinadors, t’ofereixo eines per a l’autoregulació del sistema nerviós, per recuperar-te de la fatiga de les gires, l’exposició pública o la sobrecàrrega d’hores a l’estudi.

T’acompanyo a utilitzar el cos tant de motor creatiu com de refugi de salut.

A qui s’adreça?

• Veu principal i performers, atenent el pes escènic i l’exposició constant, per gestionar aquesta pressió i potenciar un llenguatge corporal orgànic i genuí alineat amb el missatge del projecte.
• Productorxs, atenent les llargues hores d’estudi, les postures estàtiques i la càrrega mental. Per gestionar el desgast físic i trobar noves idees creatives quan el cos es troba bloquejat.

Com s’articula la proposta?

Aquí hi trobaràs un acompanyament on la pràctica somàtica i de consciència corporal pivota totalment sobre la teva recerca i les teves necessitats actuals, integrant eines que faràs teves per sempre.

• Sessió d’avaluació inicial gratuïta: Per conèixer el projecte, avaluar la viabilitat i veure l’encaix.
• Sessions d’1 h a 1 h i mitja: Treballats a través d’exploració psicofísica, anatomia vivencial i investigació del moviment (dempeus i a terra).
• Format individual o col·lectiu: L’enfocament inicial és individual, amb la possibilitat d’articular dinàmiques de grup amb la resta de la banda o equip si s’escau.

Què et pot aportar aquest procés?

• Noves rutes de creació: Corporitzar circuits sensorials, propioceptius i intuïtius per desenvolupar noves estructures de composició sonora, conceptual o visual des de la intel·ligència del teu propi cos.
• Observació i percepció: Convertir l’observació i l’autoobservació en les principals eines d’investigació per obrir noves mirades en el procés intern, creatiu o de grup.
• Regulació i reparació: Sostenir el sistema nerviós i gestionar el desgast acumulat, oferint un espai real de descans i recuperació corporal.
• Presència i gest: Adquirir eines de moviment i presència d’una forma orgànica, connectades amb la identitat i el missatge del projecte.
• Autoregulació i patrons: Descobrir noves eines psicocorporals per transformar patrons de moviment i bloquejos.